Archives de catégorie : cinéma

Un film algérien : “143 rue du désert”


J’ai vu « 143 rue du désert », un documentaire de Hassen Ferhani. Dans le vaste désert de Sahara, se trouve une petite baraque. Une vieille dame, Malika, y habite toute seule. Des camionneurs, des voyageurs, des randonneurs à moto etc. passent chez Malika dont le café est au bord de la route nationale 1 en Algérie. Elle sert aux clients de passage des choses simples comme du pain, une omelette et elle parle avec eux.

Je me demandais pourquoi elle continue à gérer ce café à elle toute seule malgré son âge, toutefois la raison se découvre au fil du documentaire. Le déroulement du film était assez lent et parfois j’avais envie de m’endormir. Toutefois j’ai bien aimé ce film, car j’ai pu voir beaucoup de scènes pittoresques comme des camions qui roulent dans le désert, la couleur des murs du café, la nuit, Malika et un chat… etc. Malika a bien apprivoisé le chat, et elle l’appelle « Mimi ». La voix de Malika est si tendre à tel point que cela m’a rendue triste. Ce film a été sélectionné en 2019 au « Concorso Cineasti del presente » du festival de Locarno.

J’ai trouvé sur Internet le premier court métrage de ce réalisateur, « Les Baies d’Alger », et je viens de le voir. La prise de vue, le son et la musique étaient très bien dans ce film, comme je l’ai apprécié quand j’ai vu son dernier film « 143 rue du désert ». J’ai l’intention de suivre ce réalisateur avec attention.

cf.
Bande annonce « 143 rue du désert »
Court métrage « Les Baies d’Alger »

Un film africain : « Keteke »


J’ai vu une comédie ghanéenne de Peter Sedufia : « Keteke » . « Keteke » signifie le train en langue akan parlée par les habitants du Ghana. Le film se déroule en 1980 au Ghana. Un jeune couple, Atswei et Boi, ont raté leur train. Alors ils décident de marcher en empruntant les rails. Boi a le visage barbu et une coiffure afro. Et Atswei est tellement grosse et enceinte. Leur apparence est drôle et cela m’a fait rire. Boi a un sac qui a l’air léger et une valise étrange sur laquelle on voit le mot « MUSIK ». En fait dans cette valise, il y a un radio-cassette. Quant à Atswei, elle a une énorme valise. Tantôt ils marchent, tantôt ils courent. Ils se querellent sans arrêt, toutefois ils s’entendent bien. Des cheminots sympas entrent en scène à la fin. Je vois beaucoup de choses qui ne sont pas raisonnables, mais j’aime bien ce film, car il est rigolo et cela m’a remonté le moral. Je ne savais pas qu’on faisait des films aussi drôles en Afrique.

Voici la bande-annonce de « Keteke » :

film « Free to run »

J’ai regardé un film documentaire  » Free to run « .
De nos jours, tout le monde peut courir librement, toutefois il y a 50 ans la course à pied est considéré comme  seulement pour les athlètes. Et il était interdit que les femmes fassent la compétition de course à pied.
Je suis étonnée qu’un gardien ait fait cesser une femme qui courait pendant la course !
Courir, c’est une chose agréable et amusant tout simplement.
Je trouve que c’est une chose heureux que tout le monde peut courir librement.
cf.

film « 1001 grammes « 

J’ai regardé un film « 1001 grammes ».
C’est le film d’un réalisateur norvégien Bent Hamer.
La voiture bleue de Marie (actrice principale) était très jolie.
A part ça, on peut trouver beaucoup de bleu dans ce film. C’était très beau.
Je crois que Bent Hamer sait très bien comment montrer des scènes jolies.
Il est très poétique.
cf.

Les Rencontres Ciné Montagne 2018

La semaine dernière, il y a eu l’événement  » Les Rencontres Ciné Montagne 2018″ au Palais des Sports à Grenoble.
J’y suis allée mercredi.
C’était bien car j’ai découvert plusieurs films sur diverses activités de montagne comme par exemple, sur l’alpinisme, le ski, le parapente, etc.
Dans la salle, il y a aussi une exposition consacré au film.
Ce qui me plaît le plus, ce sont les photos des musiciens qui arpentent les montagne en portant eux-mêmes leur instrument de musique (violoncelle, violon, etc.).
Et puis, ils ont joué de la musique dans la montagne.
Ce que c’était chouette !
Et puis, il y avait aussi une expo des couvertures successives de magazine de montagne.
C’était intéressant.
Pour voir le film  » PATH TO EVEREST » de Killian Jornet, je comptais y aller à nouveau samedi, mais tous les billets étaient déjà vendus !
Dommage !

cf.
Les Rencontres Ciné Montagne 2018
Bande annonce : LA TOURNEE DES REFUGES
Bande annonce : EVEREST GREEN、PATH TO EVEREST

Le film japonais « J’ai 5 ans « 

Le film japonais « J’ai 5 ans  » du réalisateur Noriaki YUASA
J’ai vu le film japonais « ボクは5才 (J’ai 5 ans)  » de Noriaki YUASA qui a été réalisé en 1970 .

C’est l’histoire d’un garçon de 5 ans qui fait un voyage tout seul sans sou pour aller voir son père parti travailler à Osaka, ville éloignée de Kochi où il habite. (Environ 400km !)
Taro n’est encore qu’un garçon de 5 ans, mais il est beaucoup plus courageux qu’un adulte et il a de la volonté.
J’ai eu un profond respect pour lui.
Miyako Chocho, une célèbre actrice japonaise, jouait le rôle de gérante d’un tabac. Elle était marrante.
Les an-pan (pain avec de la pâte de haricot rouge sucré ) et Udon (des grosse nouilles de blé tendre) avaient l’air délicieux !
La scène finale était si touchante que je n’ai pas pu retenir mes larmes.

cf.
Le film japonais « J’ai 5 ans  » (1970) 

Dilili à Paris

J’ai enfin vu le film d’animation « Dilili à Paris » de Michel Ocelot.
C’était magnifique !
Quand je suis entrée dans la salle de cinéma, la salle était remplie d’enfants. Cela m’a fait étonner et je me demandais si je pouvais apprécier ce film, bien que je sois adulte.
Mais en fait, il n’y avait pas du tout de problème.
Ce film m’a beaucoup plu .
Avant tout, les images sont tellement belles !
Plusieurs endroits de Paris sont soigneusement décrit en dessin animé et des photos.
Dans ce film, on voit beaucoup de célébrités comme Toulouse-Lautrec, Monet, Rodin, Marie Curie, Proust etc.
Il était assez facile de distinguer les personnages, car c’était assez évident, par exemple, on décrit les méchants comme tel.
De plus, la façon de parler de Dilili était assez lente, et cela m’a permis de mieux comprendre.
Dans le seconde moitié de ce film qui se déroule dans la base des méchants, j’ai vu une scène bouleversante. Ce qu’elle est choquante !
Cela m’a fait penser à « la secte Aum » au Japon.
Je ne veux pas vous révéler les détails.
Allez au cinéma pour le voir.
À la fin du film, des spectateurs ont applaudit sans arrêt et des enfants ont crié  » Bravo! Bravo ! « .
J’ai envie de le revoir.

cf.
Bande annonce : Dilili à Paris
Ending Theme : Le soleil et la pluie

Michel Ocelot – réalisateur français –

« Dilili à Paris » de Michel Ocelot vient de sortir le 10 octobre.
Je n’ai pas encore vu ce film, mais je ferai un compte-rendu dès que je l’aurai vu.
J’aime bien ses films. Il est connu pour ses films comme par exemple, « Kirikou » , » Azur et Asmar « , »Les Contes de la nuit« , » Princes et Princesses « , etc.
Je les ai vus au cinéma ou en DVD.
J’ai trouvé le court métrage  » les trois inventeurs  » sur Youtube. C’est une animation en papier.
C’est vraiment joli et délicat !

Le film  » Une famille syrienne » de Philippe Van Leeuw

J’ai regardé le film de Philippe Van Leeuw  » Une famille syrienne » (titre original : Insyriated).
C’est un film sur la guerre en Syrie.
Les gens vivaient courageusement malgré une situation difficile, en essayant de trouver depetites joies.
Ils m’a beaucoup touchée.

En Syrie pendant la guerre civile, les bombardements sont journaliers et la mort est toujours proche de chacun des habitants.
Dès que le bombardement commence, les gens réunissent dans la cuisine au fond de l’appartement, et ils se cachent en baissant leur voix.

Dès le bombardement commence, des gens réunissent dans la cuisine au fond de l’appartement, et ils se cachent en baissant sa voix.
Une fois commencé, le bombardement dure longtemps.
Deux petite filles chantonnaient en écoutant de la musique avec un casque.
Elles se sont faites gronder par le chef de famille qui leur a dit que c’était incorrect d’écouter de la musique pendant les bombardements.
Toutefois, une femme qui s’appelle Halima s’est laissée inciter à chantonner en se balançant lentement.
Grâce à sa comportement, l’atmosphère est devenue plus détendue.
Quand le mari de Halima a été bombardé, une fille a hurlé et avait le visage défiguré par la tristesse.
Elle avait l’air gai en écoutant de la musique, mais le décès du mari de Halima a servi d’amorce à l’explosion de son sentiment de peur.
Alors que Halima fondait en larmes suite au décès de son mari, en regardant la fille, le visage de Halima s’est métamorphosé et elle a repris courage pour protéger cette fille.
D’autant plus que je me suis dit que des gens sont courageux, l’absurdité de la guerre fait accentuer ce courage.

cf.
« Une famille syrienne » Philippe Van Leeuw (titre original : Insyriated)

Le film japonais « Still the water » de Naomi Kawase

J’ai regardé le film « Still the water » de Naomi Kawase. (2014, titre original « 二つ目の窓 »)
Je me suis dit qu’elle prenait bien les paysages.
En fait, je me suis dit la même chose quand j’ai regardé son autre film « AN ».
Dans ce film, le paysage de la mer et celui des banians étaient très beaux.
Les banians sur l’île d’Amami étaient solennels et cela m’a fait penser à Kamisama (Dieu).
J’aimerais bien visiter un jour l’île d’Amami pour voir ces arbres.
Il y a beaucoup de scènes attendrissantes, comme celle du café, celle de la véranda où toutela famille se détendaient en s’allongeant.
Il y a une scène touchante qui m’a fait venir les larmes aux yeux, c’était qui mêlait une belle musique et une belle danse traditionnelle de l’île d’Amami.

Dans ce film, Nijiroo Murakami joue le rôle d’un garçon de 16 ans.
Il est le fils de la chanteuse japonaise UA.
J’aime UA et j’écoutais souvent ses chansons quand j’étais adolescente.
Notamment「情熱」「雲がちぎれる時」, c’étaient les chansons que je préférais.
Ces chansons sont toujours bien.

cf.
Arte « Still the water » Naomi Kawase
Allocine « still the water »

A voix haute  – la force de la parole – (2/2)

Il y avait des étudiants tous rayonnants, et un d’eux notamment Eddy Moniot était remarquable.
En le regardant, j’avais l’impression qu’il aimait vraiment parler.
Il faisait beaucoup d’efforts en cherchant des mots justes dans le dictionnaire ou bien en récitant des textes plusieurs fois.
Mais il me semble que ce n’était pas un grand effort pour lui.
Il faisait ce genre d’effort d’un air joyeux en imaginant comment faire pour parler mieux, comment faire pour être plus intéressant.
Je me suis dit que c’est incroyable la force qu’on aime quelque chose.
Quand on fait quelque chose qu’on aime, on est plongé au point de oublier le temps et on fait des efforts involontairement en s’amusant.
Il a du respect pour son père et son chapeau rouge m’a attiré bien personnellement. (Vous pouvez trouver ses parents dans la bande-annonce, vers 50 sec. )

Elhadj Touré est un étudiant qui a caractère différent de celui d’Eddy.
Sa voix est basse, calme et persuasive.
(Vous pouvez le trouver dans bande-annonce, vers 1min. )
Voici ce qu’il a dit qui m’a impressionné. Il l’a dit en répondant à une interview.

 » Quand je retrace mon parcours, je me dis que si j’avais eu les bons mots au bon moment, j’aurais pu changer certains événements de ma vie.  »

Ce film sorti en 2016 a eu un succès et aujourd’hui « Eloquentia » a lieu non seulement à Saint-Denis mais aussi à Nanterre, Limoges et Grenoble.

cf.
Bande annonce « A voix hait – la force de la parole –

A voix haute  – la force de la parole – (1/2)

J’ai vu un film documentaire sur le concours d’éloquence.
C’était très bien.
Des étudiants avaient plein d’énergie et leurs visages étaient illuminés par le courages.
Leur énergie s’est bien transmise à moi.
Je me suis sentie en forme aussi.

Le réalisateur de ce film est Stéphane de Freitas.
Il est le fondateur de ce concours « Eloquentia » aussi.
Saint – Denis est une commune française située dans la banlieue de Paris et ce quartier est considéré comme un endroit qui n’est pas très sûr. Ce quartier a mauvaise réputation.
C’est pour cette raison qu’il a commencé à ce concours à l’université Paris 8 Vincennes – Saint-Denis en 2012: pour que des jeunes puissent s’exprimer et avoir confiance en eux à travers la participation à ce concours.

Les participants à ce concours suivent une formation de six semaines.
Ce film documentaire est composé de la scène de la formation, de celle du concours, de celle de l’interview etc.
A ma surprise, les professeurs de cette formation avaient des profils très variés, comme l’avocat, le slammeur, le metteur en scène etc.
Des étudiants de plusieurs filières se sont réunis; leurs profils étaient très variés aussi.

L’ambiance dans la classe était si bonne que les étudiants laissaient leur personnalité s’exprimer avec enthousiasme.
Même s’ils font quelques fautes, on en rit gaiement, sans se moquer de personne.
Je me suis dit que cette bonne atmosphère leur a permis de mieux déployer leurs personnalités.
C’était agréable de les voir.

A suivre …

Le film finnois intitulé « L’autre côté de l’espoir »

J’ai vu un film finnois intitulé « L’autre côté de l’espoir » ( titre original : Toivon tuolla puolen).
Khaled est un réfugié de Syrie.
Il réussit à arriver avec peine en Finlande, mais il a eu beaucoup d’expériences pénibles là-bas.
On y a refusé sa demande d’asile et des groupes d’autodéfense (Soldat d’Odin) qui expulsent des réfugiés s’en sont pris à lui.
Moi, j’avais plutôt une bonne image de la Finlande.

Par exemple,
C’est un pays de pleine de nature et riche en politique sociale.
C’est un pays de Moumins.
C’est le pays où mon film préféré « Kamome Shokudo » a été tourné. etc.

Mais en regardant ce film, je me suis rendue compte du problème des réfugiés en Finlande.
Grâce à ce film, le réalisateur Aki Kaurismäki a remporté l’Ours d’argent du meilleur réalisateur à la Berlinale 2017.
Les musiciens finnois qui jouaient ça et là dans ce film étaient bien
Tout de même, l’acteur Sherwan Haji qui jouait Khaled ressemble à l’acteur japonais Takayuki Yamada !
Et puis la scène où ils ont tenté de transformer un restaurant finlandais en restaurant de sushis était rigolote !!

cf.
Bande annonce 『L’autre côté de l’espoir 』 titre original : Toivon tuolla puolen
Moumines
Kamome Shokudo
Takayuki Yamada

Le Scaphandre et le Papillon

J’ai vu le film « Le Scaphandre et le Papillon ».
Quand j’ai vu ce film pour la première fois, j’étais au Japon.
Ça m’a bien plu.
Ça faisait longtemps que je ne l’avais pas vu, mais ce film est toujours aussi bien !
C’est un film basé sur l’histoire vraie de Jean-Dominique Bauby qui est devenu paralysé de manière inattendue.
Henriette (orthophoniste) a trouvé une façon originale pour communiquer, et sa famille, ses amis etc. utilisent aussi cette façon de communiquer.
Belles images, belles musiques … tous est bien.
J’aime notamment la scène du couloir et celle de la mer.
Même après avoir vu ce film, les voix « E・S・A・R・I・N・T…  » n’arrêtent pas résonner dans ma tête.

Le scaphandre et le papillon Bande-annonce VF

Le film japonais : An (Les délices de Tokyo )

J’ai vu le film de Naomi Kawase  » An : (Les délices de Tokyo) » sur le site d’Arte.
C’est un film sorti en 2015 qui a une bonne réputation.
Je voulais le voir depuis longtemps mais je ratais l’occasion de le voir.

Je suis contente d’avoir trouvé par hasard cette émission et d’avoir pu le voir.
L’image de Tokyo où les cerisiers sont en plein floraison était si belle et le récit soigneusement décrit m’a touchée.
J’adore KikiKirin (l’actrice principale de ce film) !
Et puis il m’est venue l’envie de manger un Dorayaki.

On peut voir ce film sur Arte jusqu’au 20 mai. N’hésitez pas à le voir !
Il semblerait que son dernier film « Vision », dont l’actrice principale est Juliette Binoche et l’acteur principal est Masatoshi Nagase, va sortir le 8 juin au Japon.
* Vous pouvez regarder la bande-annonce ci-dessous.
En France, une exposition sur une grande échelle consacrée à Naomi Kawase, aura lieu au Centre Pompidou à Paris à partir du 23 novembre.
J’ai envie d’y aller !

cf.
あん:Les délices de Tokyo
Bande annonce : « Vision » de Naomi Kawase

Taxi Téhéran

Je n’ai pas de télé chez moi alors je regarde souvent des films sur internet sur mon ordinateur.
L’autre jour, j’ai regardé le film iranien  » Taxi Téhéran » diffusé sur Arte.
C’était bien !

C’est le réalisateur Jafar Panahi lui-même qui joue le rôle du chauffeur de taxi et qui tourne le film dans la voiture équipée de caméra.

Personnellement, j’ai bien aimé les deux vieilles dames qui portent un bocal à poisson rouge et une nièce du réalisateur.

Le titre japonais est  » 人生タクシー (taxi de la vie) » et on dit que ce film est sorti en avril 2017.
Sur Arte, vous pouvez voir ce film jusqu’au 21 février.
Si ça vous intéresse, faites votre possible pour le voir.

cf.
Arte : Taxi Téhéran

Tel père, tel fils

« Tel père, tel fils » de Kore-eda Hirokazu a été diffusé sur Arte.
J’ai loupé sa diffusion, mais heureusement je peux le voir en ligne.
Comme le disait la critique, c’était un bon film.Je l’ai trouvé à la hauteur de sa réputation.
Ce film m’a fait réfléchir sur « Qu’est-ce que la relation parents-enfants ? »
Si ça vous intéresse, n’hésitez pas à cliquer sur le lien ci-dessous; Vous pouvez voir ce film sur le site d’Arte.

Arte : « Tel père, tel fils » Kore-eda Hirokazu

Après la tempête

Belle couleur dans le ciel, à la nuit il a enfin cessé de pleuvoir

Je viens de voir le film »Après la tempête » de Hirokazu Koreeda, il est sorti au cinéma de Grenoble où j’habite.
Il y avait beaucoup de séances impressionnantes et c’était vraiment bon,
Comme je ne veux pas dévoiler trop de détails, je vous donne seulement quelques objets qui m’ont saisis.
Calpis*, vélodrome, mandarinier sans fruits ni fleurs, udon(grosses nouilles de blé tendre) au curry, toboggan en forme de poulpe, loterie

Le sujet était assez grave et ça pourrait en faire un film seulement sombre.
Toutefois, ce n’est pas le cas de ce film.
J’ai beaucoup ri, notamment grâce au jeu de l’actrice Kiki Kirin*.

J’aime le réalisateur Hirokazu Koreeda.
J’ai envie de voir ses autres films.
Je vais commencer par « 海街diary ».

J’ai fait un peu du jogging bien qu’il pleuve.
Je ne deteste pas la tempête ou la pluie.
Peut-être que j’aime des choses qui sortent de l’origonaire

cf.
是枝裕和(Hirokazu Koreeda)
Après la tempête
Calpis (une boisson sans alcool, composée d’eau et de ferments lactiques)
Kiki kirin